L’INFOX :
15 Janvier 1622 : Naissance de Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière. La légende veut qu’il soit né et mort sur scène
L’INFO :
15 janvier 1622 : Naissance de Molière, le génie du théâtre français
Le 15 janvier 1622 marque la naissance de Jean-Baptiste Poquelin, plus connu sous son nom de scène Molière, l’un des dramaturges et comédiens les plus influents de l’histoire du théâtre mondial. Celui qui allait devenir le maître incontesté de la comédie française a su marquer l’histoire par son talent, son esprit satirique et sa vision innovante du théâtre. Retour sur la vie de cet homme exceptionnel dont l’œuvre reste intemporelle.
La jeunesse de Molière : des débuts modestes au destin grandiose
Né à Paris, Jean-Baptiste Poquelin est le fils d’un tapissier royal prospère. Destiné à reprendre l’affaire familiale, il choisit une autre voie après la mort de sa mère lorsqu’il avait dix ans. Après des études au prestigieux Collège de Clermont (aujourd’hui Lycée Louis-le-Grand), il décide de se consacrer à sa passion pour le théâtre, au grand désarroi de sa famille.
La fondation de l’Illustre Théâtre
En 1643, à l’âge de 21 ans, Jean-Baptiste Poquelin adopte le nom de Molière et fonde l’Illustre Théâtre avec l’actrice Madeleine Béjart. Cette aventure connaît des débuts difficiles : l’endettement s’accumule, et Molière finit même en prison pour dettes en 1645. Mais loin de l’abattre, cette épreuve renforce sa détermination à faire du théâtre un art majeur.
L’exil en province : la formation d’un génie
Molière passe plus d’une décennie à jouer et à écrire dans des troupes itinérantes à travers la France. C’est durant cette période qu’il affine son style comique en observant les comportements humains et les travers de la société. Ces années de tournées lui permettent de perfectionner son art et de comprendre les attentes du public populaire.
C’est à Lyon en 1655 qu’il écrit l’une de ses premières grandes œuvres comiques : L’Étourdi ou les Contretemps, une pièce pleine de quiproquos et de jeux d’esprit qui annonce le génie à venir.
Le retour triomphal à Paris
En 1658, Molière revient à Paris et parvient à se produire devant le roi Louis XIV. Le souverain, séduit par son talent, accorde à Molière la protection royale. La pièce Les Précieuses ridicules (1659) rencontre un succès retentissant et ridiculise les excès de la bourgeoisie en quête de raffinement.
Un maître de la comédie satirique
Molière enchaîne alors les chefs-d’œuvre :
- L’École des femmes (1662), qui aborde les thèmes du mariage et de la condition féminine.
- Tartuffe (1664), qui dénonce l’hypocrisie religieuse et provoque de vives polémiques.
- Le Misanthrope (1666), une critique acide de la société et des relations humaines.
- L’Avare (1668), qui met en lumière l’obsession pathologique de l’argent.
Ces œuvres marient habilement le comique de situation, la satire sociale et une profonde réflexion sur les mœurs de l’époque.
La quête d’un théâtre total
Molière ne se contente pas d’écrire : il met également en scène et joue dans ses propres pièces. Son style unique mêle la farce traditionnelle aux intrigues sophistiquées et aux dialogues ciselés. Il bouscule les conventions du théâtre classique pour créer un « théâtre total » qui divertit tout en faisant réfléchir.
Les dernières années et le destin tragique
La santé de Molière commence à se dégrader dans les années 1670. Malgré la maladie, il continue de se produire sur scène. Le 17 février 1673, alors qu’il interprète le rôle-titre dans Le Malade imaginaire, il s’effondre sur scène après une crise de toux. Quelques heures plus tard, il décède à l’âge de 51 ans.
N’étant pas confessé avant sa mort, il est enterré dans une fosse commune du cimetière Saint-Joseph, réservé aux comédiens, car la religion catholique interdisait à l’époque les funérailles religieuses aux acteurs morts sans sacrement.
L’héritage intemporel de Molière
Plus de 400 ans après sa naissance, Molière reste une figure incontournable de la littérature et du théâtre français. Ses pièces sont régulièrement jouées à la Comédie-Française, maison fondée sous l’impulsion de Louis XIV en 1680 pour perpétuer son œuvre.
Pourquoi Molière fascine-t-il encore aujourd’hui ?
- Une critique universelle des travers humains : L’avidité, la jalousie, la vanité ou l’hypocrisie sont des défauts intemporels que Molière a su dépeindre avec un humour acéré.
- Un langage riche et accessible : Ses dialogues, bien que savamment travaillés, restent compréhensibles et drôles pour un large public.
- Un sens du comique novateur : Molière a inventé des personnages emblématiques comme Harpagon, Alceste ou Tartuffe, devenus des archétypes universels.
| Date | Événement marquant | Commentaire |
|---|---|---|
| 15 janvier 1622 | Naissance de Molière à Paris | Fils de Jean Poquelin, tapissier royal |
| 1643 | Fondation de l’Illustre Théâtre | Débuts difficiles et faillite rapide |
| 1659 | Succès des « Précieuses ridicules » | Première pièce à succès à Paris |
| 1662 | « L’École des femmes » | Considérée comme une œuvre audacieuse |
| 1673 | Mort de Molière après « Le Malade Imaginaire » | Fin tragique sur scène |
Conclusion : Molière, un génie inébranlable
La vie et l’œuvre de Molière symbolisent la passion et la ténacité. Il a su faire du théâtre un miroir des travers humains, oscillant entre le rire et la critique. Aujourd’hui encore, son héritage continue d’inspirer comédiens, metteurs en scène et spectateurs du monde entier, prouvant que l’art du rire et de la satire transcende les siècles.
Catégories : Théâtre – Histoire
Crédit Photo : Dall E3
